På programmet i denne uge har vi hårdtpumpet rock, Radiohead-venlig indie, en rigtig popbasker, og en kærlighedssang med omvendt fortegn. Lyt med her.
Hver uge udkommer et væld af singler fra danske kunstnere. På HQ listen samler vi op på de bedste af dem og tilføjer dem til vores playliste på Spotify.
HQ listen består således af ugens mest uimodståelige nye tracks, som vi har spillet nonstop på vores redaktion, og vi forsøger at sætte ord på, hvorfor de er det, man kalder en rigtig ørehænger.
HQ Listen er dit hurtige overblik over morgendagens hits. Så lyt med og find dine nye yndlingssange.
The Shrines – Watch U
Den danske rockduo The Shrines har haft godt gang i det tyske publikum. Hele to år er det blevet til i Hamborg, hvor vokalist Anne Jensen og guitarist Rasmus Hamann har ladet havnebyens rå vibes skylle henover sig.
Det manifesterer sig nu på deres nye single, “Watch U”. Det er en moderne, tung blues-rocker med sindrige detaljer, der sender tankerne i retning af navne som The Kills og Queens of the Stone Age.
Som det kendetegner de førnævnte bands, er det især attituden, der giver den musikalske muskel sin spændstighed. Og The Shrines drypper netop af hårdkogt attitude på “Watch U”. Hamanns guitarer runger tungt i baggrunden, mens Anne Jensens bidske vokal passioneret raser ud.
Det er et rock noir-univers, der trækker på både det amerikanske og skandinaviske mørke til at skabe slagkraftige sange af pulserende elektrisk stød, der garanteret vil få publikum til at svede stakåndet på klubbernes klæbrige dansegulve.
Duoen er vendt tilbage til Danmark og har brugt det seneste Corona-plagede år på at lægge sidste hånd på deres debutalbum. “Watch U” er første udspil fra det lovede album, der bærer samme navn.
I udlandet har The Shrines allerede høstet utallige anmelderroser og radio airplay, så det er vist på tide, at vi kommer med på bølgen herhjemme.
NikoCorlin – Keep Coming Back
Sidst vi hørte fra NikoCorlin, var det på den stemningsprægede “Swimming in the Horizon”. Nu er hun tilbage med singlen “Keep Coming Back”, hvor hun skruer op for rockenergien og giver os en dramatisk runde i ringen.
NikoCorlin’s sangskrivning er dybt personlig og tager udgangspunkt i hendes eget liv og vennerne omkring hende. Hendes sange emmer af længselsfulde strofer og melankolske tekster, der kredser om emner som ensomhed, relationer og rastløshed samt psykiske udfordringer.
På “Keep Coming Back” handler det om at indse, at vi er en del af et kredsløb, en cirkulær bevægelse, der altid vil føre os tilbage. Tilbage til udgangspunktet, de samme gamle mønstrer, fejl, vaner, mennesker. At vi ikke kan vriste os fri fra vores kerne, for kroppen og kredsløbet vil altid fører os tilbage, når vi kommer for langt ud og for langt væk fra det, vi skal dø for.
Budskabet bliver derfor at finde noget, man vil dø for, og så leve for det. “Keep Coming Back” forsøger at ramme kontrolcenteret, så så vi kan slippe det dårlige og hente energi til at gøre noget nyt og andet. En sang om rastløshed, vildskab og kontroltab. At ville bryde fri af faste rammer, pres og forventninger og finde ind til kerne af hvad man elsker.
Musikken er et barn af den voksne 90’er-rock. Den er støjende og lige i ansigtet. Trommerne er bastante, og guitarlyden er manipuleret til at spejle den indre uro. Men samtidig er det fængende og umiddelbart, og melankolien til trods besidder det en vis sødme, som trækker antennerne helt ud på lytteren.
Vi ser frem til, at debutalbummet lander i foråret 2022.
Bear With Me – Sun
Den kreative kerne i danske Bear With Me er multiinstrumentalisten Thorbjørn Kaas. Det er et rendyrket indie-projekt, der omfatter akustiske elementer, elektroniske beats og endeløse landskaber af synthezisere.
“Sun” er den nye single fra Bear With Me og andet udspil fra bandets nye EP, der tegner et lidt mørkere univers end bandet præsenterede på deres debut EP. De luftige synth-produktioner er skiftet ud med en mere Radiohead-inspireret håndspillet rytmisk lyd – tilsat lette melodier, hvilket fordrer en intensitet, større sonisk kompleksitet og en mere levende band-vibe end tidligere.
Den første version af sangen var skrevet for akustisk guitar og violiner, og med det i mente kan man sagtens høre på den færdige udgave af “Sun”, hvordan den er vokset.
“Det er i store træk en trist sang, men stemningen vender til det håbefulde og peger blikket fremad i omkvædet. Sangen handler om hvordan et traume kan sende tråde af negative følgevirkninger gennem livet. At acceptere at sådanne oplevelser påvirker ens væremåde og grundindstilling, kan hjælpe til at acceptere sig selv,” siger Kaas.
“Nogle gange vil man gerne konfrontere negative handlingsmønstre og triste minder, men det meste af tiden er det nemmeste at vende ryggen til og undgå at rive op i gamle sår.”
Seere af DR2-serie “Er der en arkitekt til stede?” vil allerede være bekendte med Bear With Me’s lydunivers, da de står bag seriens titelsang.
LALUNE – YOU
LALUNE genfandt sig selv under et kreativt vintermørke. Den spirrende poptrio havde en flyvende start på 2020 med et udsolgt show på Hotel Cecil, opvarmning for Belau (Stengade) og adskillige festivalshows i kalenderen. Kreativiteten flød i studiet, hvor trioen fik lagt grundstenene til en ny EP.
Herfra kommer den anden single “YOU”. Nummeret kombinerer trioens nyfundne glæde for rytmiske, elektroniske beats og deres gamle kærlighed til bombastiske synthflader i en smagfuld popproduktion om kærlighedens op- og nedture. I den nye single bringer LALUNE deres egne følelser og liv ind i kompositionen og lyrikken – hvilket de sjældent har gjort før.
”’YOU’ startede som en nedtrykt følelse. Det blev til et lille stykke sårbar musik, som udsprang af vores kærlighedsliv, der på det tidspunkt var præget af hengivenhed. En sjælelig og frustrerende hengivenhed til et andet menneske.” fortæller Maria Vallentin, forsanger i LALUNE.
Tidligere har trioen holdt sig fra at skrive om deres egne liv, men de har nu fundet trygheden blandt hinanden til at turde sætte ord på de ting, som også kan gøre lidt ondt.
Singlen “YOU” tog måske sit udgangspunkt i en nedtrykt følelse, men den er endt som en følelsesmæssig power-single med et bombastisk popomkvæd. For LALUNE bygger netop omkvædet en bro mellem deres gamle og nye lyd, og det tegner godt for den kommende EP, som utvivlsomt står til at blive en stærk udgivelse fra et fremadstormende dansk popband.
Jonas Schou & Mathilde Falch
Den nordjyske sanger og sangskriver Jonas Schou har allieret sig med Mathilde Falch på sit seneste singleudspil. Power-duetten “Lykken Kommer Sjældent Alene” er samtidig første smagsprøve på et kommende album.
På “Lykken Kommer Sjældent Alene” mødes Schou og Falch som to elskende, der er ved at miste hinanden. For Schou bygger sangen på personlige erfaringer fra et hårdt liv.
Efter 20 år med alkoholmisbrug og en bilulykke i 2017, der nær kostede ham livet til kort tid efter at blive far igen i 2018, kender han til livets modsætninger.
“Tager du lykken for givet, så mister du den, eller også har du ikke fattet pointen”, siger Schou. “Hvis man kun føler lykke, så kan man ikke mærke den til sidst.”
Han så Mathilde Falch som det oplagte kvindelige modstykke i en kærlighedssang, der er sprængfyldt af spænding og nerve. En tekst som netop stiller skarpt på de kontraster, som er så vigtige for, at vi som mennesker kan mærke lykken, når den rent faktisk er der – i parforholdet såvel som alle livets forhold.
Inspirationskilderne til “Lykken Kommer Sjældent Alene” spænder vidt. De går nemlig lige fra The War on Drugs’ støvede americana-landskab til Bryan Adams ikoniske 90’er-duet “When You’re Gone” med Spice Girl’en Melanie C.
Selv kalder Schou sangen for en kærlighedssang med omvendte fortegn, men vi står i hvert fald klar med åbne arme.
Hør ugens bedste singler – og de foregående ugers bedste singler – vores playliste på Spotify her:
